De la colonia Roma para el mundo: el triunfo de Lorena Saravia en la Gran Manzana
Para nadie es un secreto que la industria de la moda exige una disciplina férrea, pero lo que la diseñadora mexicana Lorena Saravia ha logrado en poco más de una década es digno de aplauso. Tras consolidar una estética que ya es inconfundible y romper récords el año pasado al agotar en tan solo 24 horas su colaboración con un gigante global del diseño accesible, la creativa dio el salto definitivo. Presentó su esperada colección Primavera-Verano 2027 en la emblemática Grand Central Station de Nueva York.
En Tantita Tinta nos encanta seguir de cerca los pasos de quienes ponen el nombre de México en alto, y este hito no es la excepción. Lejos de buscar la fama efímera, Saravia ha construido una estructura de negocio sólida y sumamente consciente, impulsando activamente a proveedores locales y a su equipo en el taller ubicado en la emblemática colonia Roma, en la Ciudad de México.
Una visión muy clara: construir la marca más importante de México
En una charla exclusiva sostenida con motivo de este gran paso, la diseñadora compartió su verdadera ambición. Lejos de replicar fórmulas ajenas o viejas casas de moda europeas, su meta es clara: posicionarse en el pensamiento de todas las mujeres que buscan protegerse del exterior con estilo y autenticidad.
“Sí, claro que tengo una ambición súper clara y quiero ser la marca más importante de México a nivel global también, sabes. Pero el objetivo no es ni el dinero ni la fama, el objetivo realmente sí es construir algo que no ha sucedido en México”, compartió la creativa.
Tradición, raíces y el poder del matriarcado mexicano
La colección Primavera-Verano 2027 se siente como la cúspide de su madurez creativa. Para llegar aquí, el proceso creativo fue toda una travesía. Saravia redescubrió la riqueza cultural del país a través de un viaje por Oaxaca, donde analizó a fondo las tradiciones artesanales. Esto lo combinó magistralmente con las memorias de su infancia en los paisajes boscosos de Cuajimalpa.
El resultado es un homenaje rotundo al matriarcado y a la fuerza de la mujer mexicana. Al respecto, la diseñadora describe con precisión quirúrgica:
“Mi abuela, María Félix, o sea, nombres que para mí son importantes en cuestión de personalidad. Creo que la mujer mexicana tiene una personalidad bien específica. O sea, es bien fuerte: es vocera dentro de su medio, es necia, le gusta la familia, no se sale de las tradiciones”.
¿Cómo es la colección Primavera-Verano 2027?
Entre las piezas que desfilaron en Nueva York y que ya están dando de qué hablar en el mundo fashionista, destacan elementos que equilibran a la perfección la comodidad y la elegancia urbana:
- Texturas y materiales: Reaparece la lana cruda junto a tejidos complejos y caídas fluidas en pantalones de seda.
- El sello de la casa: Su icónica chamarra de piel evoluciona y ahora se transforma en un sofisticado abrigo largo.
- Detalles artesanales: Una blusa de seda con una textura que evoca las superficies del maíz, acentuada con un sutil aro de lana tejida.
- Sastrería impecable: Sacos estructurados que conviven con blusas etéreas y lazos sofisticados al cuello.
Para el equipo de Tantita Tinta, esta propuesta demuestra que la moda mexicana contemporánea puede trascender los clichés folclóricos y convertirse en un legado eterno. Al final del día, heredar saberes, memoria y piezas entrañables es la verdadera revolución de la moda hecha en casa.
Fuente: Vogue
