Pulp: Mucho más que Britpop, es una religión
En Tantita Tinta nos pusimos nostálgicos y, a la vez, muy emocionados. Con la inminente llegada de Jarvis Cocker y compañía al Palacio de los Deportes para la gira “Te mereces más”, el equipo editorial no pudo evitar la tentación: ¿cómo acomodar ocho discos que han marcado nuestras vidas? Desde la crudeza de sus inicios en los ochenta hasta la madurez sonora de More (2025), Pulp no solo es una banda; es el soundtrack de quien se siente fuera de lugar, pero con mucho estilo.
Jarvis y su banda han perfeccionado el arte de combinar el cinismo de la clase trabajadora con melodías irresistibles. Para entrar en calor antes de que suene el primer acorde en la CDMX, aquí te presentamos nuestro ranking definitivo de sus ocho álbumes de estudio.
8. It (1983): El boceto inicial
Aquí Jarvis era apenas un chavo de 19 años explorando un folk acústico bastante alejado de los estadios. Es un disco lleno de introspección, pero que se siente más como un experimento que como la banda que conocimos después. Ideal para coleccionistas, pero lejos del brillo que vendría después.
7. Freaks (1987): La etapa gótica
Si alguna vez quisiste escuchar cómo suena el Sheffield industrial y gris de los ochenta, Freaks es tu disco. Es oscuro, teatral y un tanto claustrofóbico. No tiene los ganchos que esperarías de un hit radiofónico, pero es una pieza necesaria para entender su evolución.
6. We Love Life (2001): La elegancia final
Producido por la leyenda Scott Walker, este disco fue, por mucho tiempo, el “adiós”. Es un trabajo orgánico, lleno de arreglos de cuerdas y una madurez pasmosa. Canciones como “Sunrise” son verdaderas odas a la calma. Si te gusta la música con profundidad, este es un 10 cerrado.
5. More (2025): El regreso necesario
El disco que nos devolvió la fe. Dedicado a la memoria de Steve Mackey, este álbum captura la vulnerabilidad y la urgencia. Con cuerdas, coros y la producción impecable de James Ford, nos recuerda por qué no podemos vivir sin más música de estos genios.
4. Separations (1992): El puente a la gloria
Aquí es donde la magia ocurre. Con la alineación que ya conocíamos y el dramatismo subiendo de tono, Pulp dejó de ser una banda de culto para convertirse en leyendas. Joyas como “My Legendary Girlfriend” lo dicen todo.
3. Different Class (1995): El himno de una generación
No necesita presentación. Con “Common People” y “Disco 2000”, este disco definió el sonido de una década. Es satírico, bailable y perfecto. Se queda en el tercer lugar solo porque nos gusta ser un poco más complicados, pero sabemos que para muchos, este es el número uno.
2. This Is Hardcore (1998): La oscuridad cinematográfica
Después de tocar el cielo con Different Class, llegó la caída al vacío. Un disco denso, lleno de paranoia y honestidad brutal sobre la fama y el envejecimiento. Es, probablemente, su trabajo más ambicioso y honesto.
1. His ‘n’ Hers (1994): El Rey indiscutible
La chispa que encendió todo. Es la esencia pura de Pulp: celos, suburbios, drama y una elegancia que solo Jarvis puede vender. Cada rola es un himno. Es el disco que consagró a los perdedores como los reyes del baile. Si solo vas a escuchar un disco de Pulp en tu vida, que sea este.
¿Estás de acuerdo con nuestro conteo? Nos vemos en el Palacio para cantar a todo pulmón. ¡Pulp es eterno!
Fuente: Sopitas Musica
