El fenómeno de las guitarras de plástico que cambió nuestra forma de escuchar música
Si naciste entre los 90 y principios de los 2000, seguramente recuerdas esa sensación: llegar de la escuela, aventar la mochila y tomar el control en forma de guitarra para intentar superar el récord de tu mejor amigo. Guitar Hero no fue solo un videojuego; fue un fenómeno cultural que nos obligó a estirar los dedos y, más importante aún, nos educó el oído con una selección musical que, en ese entonces, muchos no conocíamos.
En Tantita Tinta, nos pusimos nostálgicos y recordamos cómo esta franquicia no solo nos hizo sentir estrellas de rock en nuestra propia sala, sino que fue la puerta de entrada para bandas que, de otra forma, quizá habrían pasado desapercibidas en nuestro radar.
1. DragonForce: El reto definitivo
¿Quién no sudó frío con Through the Fire and Flames? Antes de que se convirtiera en el jefe final de Guitar Hero III: Legends of Rock, los británicos de DragonForce eran, para muchos, un grupo de nicho en el mundo del power metal. El juego los catapultó de ser unos desconocidos a leyendas virales. Su álbum Inhuman Rampage vio cómo sus ventas se disparaban, y la banda pasó de tocar en clubes pequeños a estadios masivos, demostrando que un buen riff puede vencer cualquier barrera comercial.
2. The Fall of Troy
Si te gusta el rock con ritmos extraños y complejos, les debes un agradecimiento a los desarrolladores de este juego. Esta banda de Washington trajo el mathcore a nuestras consolas. Con F.C.P.R.E.M.I.X., nos demostraron que no necesitabas ser un artista pop para sonar increíble. Gracias al empujón del juego, pasaron de la escena subterránea a encabezar giras internacionales.
3. Priestess
Estos canadienses apenas estaban empezando en la escena local de Montreal cuando Lay Down apareció en el tracklist. El impacto fue inmediato: su sonido hard rock se filtró en las playlist de millones de jóvenes. La fama fue tal que terminaron compartiendo escenario con titanes como Megadeth y Mastodon. ¡Una locura!
4. Butthole Surfers
Seamos honestos: Guitar Hero II fue la escuela donde aprendimos que el rock podía ser raro, divertido y psicodélico. Con Who Was In My Room Last Night?, los Butthole Surfers nos metieron de lleno en un universo de sonidos noventeros que jamás hubiéramos explorado por cuenta propia. Fue nuestra primera lección de que el underground también tiene joyas que merecen estar a todo volumen.
5. Wolfmother
Esta banda australiana es el ejemplo perfecto de cómo un videojuego puede cambiar el destino de un proyecto. Tras aparecer con Woman y Joker & The Thief, Wolfmother dejó de ser un proyecto emergente para convertirse en un fenómeno global, ganando incluso un Grammy. De estar tocando para pocos, pasaron a ser una referencia obligada del rock contemporáneo.
¿Por qué nos marcó tanto?
Para nosotros en Tantita Tinta, la respuesta es simple: Guitar Hero democratizó el gusto musical. Ya no necesitabas esperar a que la radio pasara tu canción favorita; podías descubrir bandas increíbles mientras te divertías con tus amigos. Aunque la fiebre por las guitarras de plástico bajó, el impacto en nuestros gustos musicales sigue presente cada vez que escuchamos estas rolas en Spotify. Y tú, ¿qué banda descubriste mientras intentabas sacar el 100% de puntos en modo experto?
Fuente: Sopitas Geek
